
Biografía:
Diego Lara Saltos (Ambato 1972)
Artista visual y diseñador. En los años 90 su faceta literaria se entrelaza con la experimentación visual en fanzines y lo-fi art. Creador de proyectos de archivos gráficos como Fanzinoteka Ecuador, Arqueología del Comic Ecuatoriano y Letra.ec, además de propuestas de carácter colectivo como El Proyecto del Monstruo Interior. Su trabajo visual y archivístico ha sido expuesto en varios países y ha sido parte de bienales internacionales de diseño. En 2017 se especializa en Museos. En 2018 presenta el archivo @escudo_ec y la exhibición Ecuadoria, una exploración visual sobre el escudo del Ecuador.
Neuropuerto.
Contactos:
www.diegolara.net / www.neuropuerto.blogspot.com
Declaración de artista:
Mi obra está atravesada por diálogos transdisciplinarios que suelen concretarse en lenguajes que se pueden considerar “underground” o marginales, como el fanzine experimental, gifs pop, diagramas ci-fi, cartelismo popular, poesía visual y lo que llamó artesanía vectorial, como actos poéticos descontextualizados, desde donde exploró la idea de universos y seres multidimensionales creados sintéticamente (Vector Based Life Forms), la configuración de artefactos geométricos y la reflexión/inflexión sobre la forma/autoforma, la línea, el color y los espacios vacíos.
Gran parte de la narrativa de mis propuestas, de manera directa o indirecta encuentro un leitmotiv poético intermitente, toda mi obra está brotada de preguntas y reflexiones –calmadas o vehementes- sobre la identidad, la vida artificial y la inútil e infinita búsqueda de un avatar.

Entrevista:
Guayungas: ¿Cómo fue tu niñez?
Fui un niño solitario rodeado de libros y revistas.
G: ¿Querías ser artista desde niñ@?
Creo que sí. Aunque me resistí lo que pude.
G: ¿En qué momento o circunstancia te diste cuenta que podrías ser artista?
En el colegio. Cuando escribía o dibujaba y creaba universos dentro de otros universos en papel.
G: ¿Cómo fue tu formación y desarrollo artístico?
Libros, curiosidad y experimentación.
G: ¿Cuál fue tu primera exposición, cuál fue la última?
Culturbano, Museo de Arte Moderno. Cuenca, 2005.
Ecuadoria, Galería Saladentro. Cuenca 2018.
G: ¿Cuál piensas que debe ser en este momento la función del arte?
La de siempre. La de ser un oráculo.
G: ¿Qué te impulsa a dedicarte a la práctica artística?
Liberación.
G: ¿Qué crees que puede mejorarse en el sistema del arte?
Sería bello que los egos y las “verdades absolutas”, especialmente de los que educan, desaparezcan.
G: ¿Cuáles son los temas de tu trabajo artístico?
Reflexiones sobre la identidad, la vida artificial y la poesía, a través de la exploración de la línea, la forma y la palabra.
G: ¿Cuál es tu compromiso, como artista, contigo mismo y con la sociedad?
El deseo de libertad. Colectiva e individual.
G: ¿Algún proyecto, pendiente, que te gustaría realizar, ¿qué viene para 2021?
Por ahora trabajo en varios proyectos pendientes.
G: Danos el nombre de al menos tres artistas ecuatorianos a los que admiras y tus razones.
No podría nombrar solo tres.
Defínete mediante hashtags.
#puertosalternosdeltalamo #romanticpunk #vectorbasedlifeforms